精彩书摘:
李耕（1885-1964），出生于福建仙游县度尾镇中岳村一个民间绘画世家，是著名的国画家，擅长人物，尤精仙佛、高士，兼涉山水、花鸟。人物画具有高超的造型技巧和创新风格，内容多取材民间故事传说，多系罗汉、八仙及历史人物，而又不失现实意义。其画气势雄健，挥洒自如，笔力苍劲，造型洒脱，构图新颖，形神兼备，寓意深邃，自成一体。其画写实中善变化，平易中见技巧，至中晚期，自树一帜，形成“李耕画派”，素有“南李北齐”之称。1925年，《弥勒佛》等作品参加“东南五省画展”，被评为第一名。1928年，《弥勒佛》《东坡笠履图》《秋雨归帆》等作品在中法绘画联展中被评为第一名。徐悲鸿为此在《申报》发表画评：“有以奇拙胜者，首推李君耕，挥毫恣肆，可以追踪瘿瓢，其才则中原所无。”
李耕国画艺术是“国之瑰宝、画坛之光”。他作画笔法超脱老练，形、神、韵三者兼备，独树一帜，享誉海内外。他曾为北京人民大会堂绘制《松青鹤白东方红》巨屏，作品备受中外名家青睐并珍藏，作品《达摩》被故宫博物院收藏。蔡若虹题赞：“李耕是我国画坛首屈一指的大师，画技独特，自成一派。”
李耕人物画注重神态，善于挖掘人物的内心世界。弥勒画像，用笔挥洒自如，气势非凡，既有对弥勒佛爽朗的面部表情的细腻刻画，又有大胆运用焦墨浓墨下笔，挥洒厚实干练。用极淡温和的色墨块面呵护那些强势的浓烈的线面，达致和谐完美的效果。弥勒眯眼合不拢嘴的写意极不易，要求有熟练技法，更要有深刻的生活体验，同时还要有自己完美的内心构筑，才能画出震撼他人心智的作品来。子闹弥勒、六子戏弥勒的传说。它告诫佛门弟子，不要为凡情所染，观事观物、观天观地、观日观月、观来观去、观他人总有高有低。所以要大肚能容，容天下难容之事；笑口常开，笑世间可笑之人。让人们从心底发出赞叹的笑声。
此境关键在于“戏”字，童子纯真无邪，得道者心胸包容，人与人之间没有那么多心机和猜忌，其乐融融。用笔无心无意，神情自然而然。文章全在立意分高低，画画亦然。然而立意全在画外功夫：生活感想，阅历经验，学识修为，明辨是非，爱恨情仇等交织渗透，无不激发表现欲望，于是顿生百般立意。
恰是李耕的高超的艺术成就，吸引我向他学习。学习他的勤于学习、勇于实践的精神。李耕大量学习前人的作品，认真仔细地揣摩、品赏、分析历代名家名画，取其精华。他学古而不泥古，师古法而不落前人窠臼。同时他不让学生一味临摹他的画稿，而要学生掌握技法，大胆创新。他正是这样在摄取前人技艺的基础上，结合自己的创作实践，巧妙地加以变化，熔冶于一炉，铸就他自己的别树一帜的风格。
所以，我对弥勒雕刻情有独钟。构图参考李耕弥勒画，不求形似，但求神似。要在有限的画面上创作出广阔的耐人寻味的艺术效果。寿山石雕就是一种在有限中发挥无限想象的艺术。我在雕刻弥勒时，注重“以形写神”，强调要超过具体物象的摹拟与再现，以发挥主观创造性，充分体现作者的主观思想。
……
作者简介：
叶星光，男，1956年生于福州，自幼喜爱雕刻，擅长人物、山水题材，系高级工艺美术师。现为中国石雕艺术大师、福建工艺美术大师、福州市工艺美术学会理事、福建省民间艺术家、福州市二级名艺人、中国宝玉石协会会员、福建省工艺美术学会会员、福建省寿山石文化艺术研究会会员。
内容简介：
书稿为解析寿山石弥勒雕刻艺术的论文。作者介绍了寿山石的发展历史、材质特征及其艺术内涵，列举了寿山石与中国传统文化相融合的实例，更从自身雕刻经验和审美观念出发，详细讲解了寿山石弥勒雕刻的构图设计、雕刻工序、雕刻技法等技艺。作品内容注重理论与实践的相结合，从雕刻审美理念、传统文化内涵的宏观概述，到寿山石弥勒佛雕的赏鉴方法、雕刻工艺等微观剖析，条理分明，层次清晰，完整地呈现了寿山石弥勒雕刻艺术的特点。作者具有多年寿山石雕刻经验，对寿山石文化有比较深刻的了解，此稿是其艺术经验的总结。
目录：
自序
第一章 弥勒佛的传说与造像
一、弥勒佛的传说
二、弥勒佛造像
第二章 寿山石雕与佛教文化
一、寿山石的发现
二、寿山乡寺院
三、寿山石佛教用具
四、佛教题材的寿山石雕刻
第三章 寿山石弥勒造像
一、弥勒造像基本法则
二、寿山石弥勒雕刻的艺术特征
第四章 师承与他山之石
一、师承
二、他山之石
第五章 寿山石弥勒雕刻
一、构图设计
二、雕刻工序
三、雕刻技法
第六章 怎样创作寿山石弥勒佛雕
一、形神兼备是弥勒雕刻创作的基本要求
二、承古启今是寿山石弥勒雕刻创作的追求
三、人文情怀是寿山石弥勒雕刻创作的宗旨
第七章 提升弥勒雕刻技艺水平
一、学习
二、采风体验
三、借鉴
四、提高艺术表现力
第八章 寿山石弥勒佛雕的鉴赏
一、理解弥勒的象征意义
二、辨识材质品鉴韵味
三、观形察色巧取自然
四、妙意传神的审美情趣
第九章 寿山石弥勒佛雕的收藏
一、内存虔敬
二、外观造型门
三、学术考察门
四、藏品保养
后记
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