春风如酒：过有诗意的生活（新版《美学散步》双色精装）

中国艺术意境之诞生

世界是无穷尽的，生命是无穷尽的，艺术的境界也是无穷尽的。“适我无非新”（王羲之诗句），是艺术家对世界的感受。“光景常新”，是一切伟大作品的烙印。“温故而知新”，却是艺术创造与艺术批评应有的态度。历史上向前一步的进展，往往是伴着向后一步的探本穷源。李、杜的天才，不忘转移多师。十六世纪的文艺复兴追摹着希腊，十九世纪的浪漫主义憧憬着中古。二十世纪的新派且溯源到原始艺术的浑朴天真。

现代的中国站在历史的转折点。新的局面必将展开。然而我们对旧文化的检讨，以同情的了解给予新的评价，也更显重要。就中国艺术方面——这中国文化史上最中心最有世界贡献的一方面——研寻其意境的特构，以窥探中国心灵的幽情壮采，也是民族文化的自省工作。希腊哲人对人生指示说：“认识你自己！”近代哲人对我们说：“改造这世界！”为了改造世界，我们先得认识。

一、意境的意义

龚定庵在北京，对戴醇士说：“西山有时渺然隔云汉外，有时苍然堕几榻前，不关风雨晴晦也！”西山的忽远忽近，不是物理上的远近，乃是心中意境的远近。

方士庶在《天慵庵随笔》里说：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间，——故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存精，曲尽蹈虚揖影之妙。”中国绘画的整个精粹在这几句话里。

恽南田题唐洁庵的画说：“谛视斯境，一草一树，一丘一壑，皆洁庵灵想之所独辟，总非人间所有。其意象在六合之表，荣落在四时之外。将以尻轮神马，御泠风以游无穷。真所谓藐姑射之山，汾水之阳，尘垢秕糠，绰约冰雪。时俗龌龊，又何能知洁庵游心之所在哉！”

画家诗人“游心之所在”，就是他独辟的灵境，创造的意象，作为他艺术创作的中心之中心。

什么是意境？人与世界接触，因关系的层次不同，可有五种境界：（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；（4）因穷研物理，追求智慧，而有学术境界；（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但介乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。

所以一切美的光是来自心灵的源泉：没有心灵的映射，是无所谓美的。瑞士思想家阿米尔（Amiel）说：

“一片自然风景是一个心灵的境界。”

中国大画家石涛也说：

“山川使予代山川而言也。……山川与予神遇而迹化也。”

艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境；这灵境就是构成艺术之所以为艺术的“意境”。（但在音乐和建筑，这时间中纯形式与空间中纯形式的艺术，却以非模仿自然的境相来表现人心中最深的不可名的意境，而舞蹈则又为综合时空的纯形式艺术，所以能为一切艺术的根本型态，这事后面再说到。）

意境是“情”与‘景”（意象）的结晶品。王安石有一首诗：

“杨柳鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。

三十六陂春水，白头相见江南。”

前三句全是写景。江南的艳丽的阳春，但着了末一句，全部景象遂笼罩上，啊，渗透进，一层无边的惆怅，回忆的愁思，和重逢的欣慰。情景交织，成了一首绝美的“诗”。

元人马东漓有一首《天净沙》小令：

  “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，

古道西风瘦马，夕阳西下——

断肠人在天涯！”

也是前四句完全写景，着了末一句写情，全篇点化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，枨触无边的诗境。

艺术的意境，因人因地因情因景的不同，现出种种色相，如摩尼珠，幻出多样的美。同是一个星天月夜的景，影映出几层不同的诗境：

元人杨载《景阳宫望月》云：

“大地山河微有影，九天风露浩无声。”

明画家沈周《写怀寄僧》云：

“明河有影微云外，清露无声万木中。”

清人盛青嵝咏《白莲》云：

“半江残月欲无影，一岸冷云何处香。”

杨诗写涵盖乾坤的封建的帝居气概，沈诗写迥绝世尘的幽人境界，盛诗写风流蕴藉，流连光景的诗人胸怀。一主气象，一主幽思（禅境），一主情致。至于唐人陆龟蒙咏白莲的名句：“无情有恨何人见，月晓风清欲堕时。”却系为花传神，偏于赋体，诗境虽美，主于咏物。

在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，因而涌现了一个独特的宇宙，崭新的意象，为人类增加了丰富的想象，替世界开辟了新境，正如恽南田所说“皆灵想之所独辟，总非人间所有！”这是我的所谓“意境”。“外师造化，中得心源”。唐代画家张璪这两句训示，是这意境创现的基本条件。

宗白华

◆著名哲学家、美学家、诗人；我国现代美学的先行者和开拓者；影响现当代美学进程的核心力量；
◆被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”，不仅在美学理论上贡献卓著，其一生都在践行着“人生艺术化”的理想。沟通西方美学和中国传统美学，沟通旧的唯心主义美学和马克思主义美学，沟通"五四"以来中国现代美学和当代美学。中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”，现当代zui 负盛名、并赢得崇蕞高国际声誉的美学大师。

◆本书为作者代表性文章的精选本，文笔意趣横生，给人以澄明愉悦的精神享受。

中国美学史上三部重要奠基之作之一——《美学散步》

本书重点收录了一代美学宗师宗白华先生的著名美学代表作《美学散步》，汇集了其一生精要的美学篇章：《艺境》与《流云》小诗，收录全面，编排精良有新意。词句典雅优美、充满诗意，是中国美学经典之作和新中产美学修养进阶必读之书。

宗白华先生对美的态度是超然的，他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感；用详实丰富的例子，提出了中国诗画、书法所表现的虚空要素以及从此形成的宇宙意识；“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，是中国艺术蕞后的理想和蕞高的成就；书中，，一草一木，一鸟一虫，一山一水，都负载着无尽的深意。

阅读这本书本身就是一种艺术的享受，作者用他抒情的笔触、爱美的心灵，引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，体味那些风流潇洒的人们的心灵。待得我们散步归来，会发觉自己的心灵得到了升华与净化。

他教我们如何欣赏艺术作品，建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格，而这正是中国艺术美的精神所在。

什么叫作美？

“自然”是美的，这是事实。诸君若不相信，只要走出诸君的书室，仰看那檐头金黄色的秋叶在光波中颤动；或是来到池边柳树下俯看那白云青天在水波中荡漾，包管你有一种说不出的快感。这种感觉就叫做“美”。——宗白华 

序：在美学散步中，体会丰富的趣味和由衷的喜悦

壹 初发芙蓉

略谈艺术的“价值结构”

美从何处寻？  

中国艺术意境之诞生

中国艺术表现里的虚和实

论文艺的空灵与充实

贰 山岚清风

中国美学史中重要问题的初步探索

中国书法里的美学思想

中国诗画中所表现的空间意识

唐人诗歌中所表现的民族精神

诗（文学）和画的分界

叁 岫云花落

论中西画法的渊源与基础

中西画法所表现的空间意识

希腊哲学家的艺术理

康德美学思想评述

看了罗丹雕刻以后

肆 溪湖拾步

中国文化的美丽精神往哪里去？

艺术与中国社会

中国古代的音乐寓言与音乐思想

论《世说新语》和晋人的美

清谈与析理

略谈敦煌艺术的意义与价值

悲剧的与幽默的人生态度

常人欣赏艺术的形式

论素描（节选）

后记：《流云》诗精选

我和诗

如何培养诗人的品格？（节选）

夜

我们

夜

小诗

我的心

生命的流

眼波

恋爱

诗

宇宙的灵魂

不朽

断句

冬

春与光

月夜海上

月落时

晨兴

红花

月亮

生命的河

雨夜

孤舟的地球